Corporealidad, Corporalidad, Corporeidad y Corporeización en las Artes Escénicas

Resumen

Los conceptos de corporealidad, corporalidad, corporeidad y corporeización pueden ser malinterpretados y superpuestos en las investigaciones del área de las artes escénicas, cuando sus diferencias, especificidades y puntos de encuentro no son claros para quien decide desarrollar investigaciones sobre estos temas. Este enfoque puede fomentar un campo de investigación plural en las cuestiones relacionadas con las artes escénicas en general, centrando también las reflexiones desde la perspectiva de los sujetos que sienten, experimentan y se entregan a los procesos creativos. Al abordar la corporealidad, la corporeidad, la corporalidad y la corporeización como puntos de vista reflexivos, los artistas escénicos pueden potencializar hallazgos singulares, dinamizados a partir de experiencias suscitadas desde el cuerpo-voz. En este sentido, el trabajo corporal y vocal puede asumir otras formas como intereses de investigación. Los aspectos relacionados con la subjetividad no desvinculada del cuerpo-voz como potencializador de las experiencias abre la oportunidad de comprender cómo las experiencias vocal-corporales vividas durante el proceso creativo pueden generar procesos de aprendizaje/conocimiento/comprensión singulares, característicamente potencializados por los artistas escénicos que impulsan sus obras de esta manera.