Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM https://periodicos.ufsm.br/contemporanea <p style="text-align: justify;"><strong>Contemporânea</strong> - <strong>Revista do PPGART/UFSM</strong>, ISSN 2595-5233,<strong> </strong>é uma publicação semestral. Pretende ser um espaço de produção de conhecimento, discussão e divulgação de pesquisas em História, Teoria e Crítica da Arte e em Poéticas Visuais, em diálogo com outras áreas de conhecimento como música, cinema, literatura, artes cênicas, dança e ciências humanas. Tem interesse em publicações resultantes do pensamento de artistas, historiadoras/es, intelectuais, filósofas/os e/ou teóricas/as, e de revisões de literatura e traduções de obras relevantes para as artes, que contribuam tanto para uma análise do campo, como para a atualização das artes no âmbito local e global.</p> Universidade Federal de Santa Maria pt-BR Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM 2178-9088 <h4>Proposta de Política para Periódicos de Acesso Livre</h4><br /><span>Autores que publicam nesta revista concordam com os seguintes termos:</span><br /><br /><ol type="a"><ol type="a"><li>Autores mantém os direitos autorais e concedem à revista o direito de primeira publicação, com o trabalho simultaneamente licenciado sob a <a href="http://creativecommons.org/licenses/by/3.0/" target="_new">Licença Creative Commons Attribution</a> que permite o compartilhamento do trabalho com reconhecimento da autoria e publicação inicial nesta revista.</li></ol></ol><br /><ol type="a"><ol type="a"><li>Autores têm autorização para assumir contratos adicionais separadamente, para distribuição não-exclusiva da versão do trabalho publicada nesta revista (ex.: publicar em repositório institucional ou como capítulo de livro), com reconhecimento de autoria e publicação inicial nesta revista.</li></ol></ol><br /><ol type="a"><ol type="a"><li>Autores têm permissão e são estimulados a publicar e distribuir seu trabalho online (ex.: em repositórios institucionais ou na sua página pessoal) a qualquer ponto antes ou durante o processo editorial, já que isso pode gerar alterações produtivas, bem como aumentar o impacto e a citação do trabalho publicado (Veja <a href="http://opcit.eprints.org/oacitation-biblio.html" target="_new">O Efeito do Acesso Livre</a>).</li></ol></ol> Arte em movimento: Subjetividades nómadas https://periodicos.ufsm.br/contemporanea/article/view/69575 <p><span style="font-weight: 400;">El presente artículo tiene como objetivo estudiar cómo el movimiento interfiere en las prácticas artísticas y consecuentemente en la subjetividad de la artista. Pártese del supuesto que el movimiento de artistas en migración, en viaje o en desplazamiento, agencia percepciones que conciben una subjetividad cambiante, en contraposición a una identidad artística institucionalizada, incidiendo en categorías como género o nacional. Úsase el concepto de nómada para la investigación de las prácticas artísticas en movimiento. Como resultado, el estudio propone un pensamiento nómada reflexionar el arte en la contemporaneidad. Son expuestas categorías como <em>exilio</em>, <em>xenofeminismo</em>, <em>nomádica</em> y <em>amefricanidad</em>, formulaciones de proyectos artísticos y de las propias artistas.</span></p> Rosa Maria Blanca Bruna Malinowski Copyright (c) 2022 Rosa Maria Blanca, Bruna Malinowski https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0 2022-03-14 2022-03-14 4 7 e4 e4 10.5902/2595523369575 Gravura e a poética do múltiplo: diálogos entre um processo de criação contemporâneo e a cultura do consumo https://periodicos.ufsm.br/contemporanea/article/view/63128 <p align="center"><strong>RESUMO: </strong>O presente artigo traz o recorte de uma fundamentação teórico-prática, na qual a palavra-imagem “múltiplo” é instaurada como um dos argumentos poéticos empregado nas obras autorais da artista-pesquisadora Marcillene Ladeira. Neste transcurso, apresenta-se a gravura como ponto de partida, pois a esta linguagem – conforme consenso à farta de pesquisadores – originalmente reserva-se tal conceituação. Em adição ao processo de construção plástica, estão a pintura e a fotografia, em retratação “do real” e submergidas em características híbridas. Como referencial de artistas e obras, empregam-se: Andy Warhol, com as obras “Brilho Box” (1964) e “Lata de sopa Campbell” (1964) e Daniel Arsham, com “Eroded Brillo Box” (2019/2020). Quanto aos autores, há destaques para: Benjamin (1955), Costella (2006), Entler (2007), Catarxo (2012) e Foster (2017). Sustenta-se que <em>o múltiplo</em> – entendido enquanto possibilidade de reprodução “numa espécie de linha de montagem” – permitiu estabelecer diálogos profícuos de pensamento. Em uma leitura de aproximação com a Pop, mas com uma envergadura diferenciada, as obras em discurso, transitam do imaginário do consumo para o pós-consumo, cuja poética instaurada entre “arte e meio ambiente”, sustenta-se por três conceitos operacionais chave: “liquidez”, “respeito à natureza” e “transitoriedade, enquanto seres viventes”. As relações dialógicas estabelecidas no lugar da exposição também, são evidenciadas como estratégia pessoal de produção e singularidade desse fazer, sobre a égide da interfase: múltiplo-lugar-poética.</p><p> </p> Marcillene Ladeira Copyright (c) 2022 Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0 2022-03-07 2022-03-07 4 7 e5 e5 10.5902/2595523363128 Acupuntura urbana https://periodicos.ufsm.br/contemporanea/article/view/68927 <p>A partir do conceito de acupuntura urbana de Jaime Lerner (2011), alinhado à pesquisa de Caroline Criado Perez (2019) e Amos Rapoport (1977), reflete-se, neste artigo, sobre duas atuações artísticas realizadas na cidade de Porto Alegre e suas relações com as forças que determinam o comportamento cotidiana dos corpos nos espaços coletivos comuns.</p> Marina Costamilan Rombaldi Cláudia Vicari Zanatta Copyright (c) 2022 Marina Costamilan Rombaldi, Cláudia Vicari Zanatta https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0 2022-03-14 2022-03-14 4 7 e6 e6 10.5902/2595523368927 Afectos postcovideandos: Retrospectivas silenciosas https://periodicos.ufsm.br/contemporanea/article/view/68842 <span id="docs-internal-guid-7d6e52af-7fff-c0e8-031e-8f36240cd4b5"><span>A través de la escritura, se discuten las asociaciones visuales de una convalecencia covideana. El principal objetivo es establecer relaciones entre los grados de percepción del mundo y de una misma. Son evocadas también las acciones y modos de sobrevivencia en casa durante la pandemia vivida en el año de 2020 y 2021. Se utilizan los fundamentos del perspectivismo de Eduardo Viveros de Castro (2018) y los presupuestos de la escritura de Marguerite Duras (1993). El resultado es una poética perceptiva y silenciosa marcada por las huellas de las visiones suscitadas durante un estado covideano, retrospectivamente afectivo.</span></span> Rosa Maria Blanca Copyright (c) 2022 Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0 2022-03-07 2022-03-07 4 7 e7 e7 10.5902/2595523368842 Produções poéticas coletivas com participação e colaboração https://periodicos.ufsm.br/contemporanea/article/view/68915 <p>O artigo trata sobre uma produção poética em arte contemporânea onde os métodos participativos e colaborativos foram a base de um processo, que resultou em obras coletivas. A proposta se construiu a partir a partir do “Projeto Artístico Malas Gigantes”, onde o Mala, que é um colar com 108 contas utilizado em práticas de meditação budistas, foi produzido em grandes dimensões a partir de contas feitas de cerâmica com cerca de 7 cm de diâmetro, chegando a atingir aproximadamente de 6 a 8 metros de extensão quando montado. Ao longo do projeto a relação entre arte, espiritualidade, budismo e cerâmica onde o fazer manual e a presença mental se transformou em uma prática meditativa que, ao final, gerou um símbolo de coletividade onde as esferas feitas individualmente se conectaram através de um fio dando nascimento aos Malas Gigantes. Partimos de um oferecimento de aulas, onde técnicas de cerâmica e reflexões com base no budismo eram transmitidas via YouTube; cada participante se conectava e produzia suas esferas individualmente conforme a sua motivação; não havia um número ou meta a ser atingida, e sim, um convite para praticar. Este processo aconteceu junto com o período de isolamento social em função da pandemia da covid-19, iniciando em maio de 2020. Ele teve um tempo expandido para que muitas esferas pudessem ser feitas. Em outubro de 2021 tivemos as condições que possibilitaram a reunião de um grupo para a execução das montagens dos Malas e realização de instalações coletivas.</p> Cláudia Zanatta Mariana Wartchow Copyright (c) 2022 Cláudia Zanatta, Mariana Wartchow https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0 2022-03-14 2022-03-14 4 7 e8 e8 10.5902/2595523368915 Entre o humano e o animal – considerações sobre territórios em isolamento https://periodicos.ufsm.br/contemporanea/article/view/65885 Este ensaio aborda as relações espaciais cotidianas a partir dos protocolos de isolamento impostos pela pandemia do vírus COVID-19 ao refletir sobre inversões de perspectiva entre territórios humanos e animais. Observamos como as noções de ocupação, territorialização e transgressão se deram a partir dos corpos de animais “invasores” para questionar como percebemos as justaposições espaciais e territoriais sob uma perspectiva não antropocêntrica? Perguntamos afinal o que o animal desveste em nós e nos revela quando da condição de uma reversão de sentidos sobre o aprisionamento? Mateus Scota Bianca Scliar Cabral Mancini Copyright (c) 2022 Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0 2022-03-14 2022-03-14 4 7 e9 e9 10.5902/2595523365885 Avec vous: um olhar compartrilhado https://periodicos.ufsm.br/contemporanea/article/view/63096 <p> </p><p>O presente trabalho AVEC VOUS em formato de narrativas visuais tem uma poética compartrilhada conforme a artista visual Lucimar Bello indica. Emerge de discussões no Grupo de Pesquisa em Artes Visuais e Criatividade - AVEC, cadastrado no Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico - CNPq, via Universidade Federal de Santa Maria - UFSM.</p><p> </p><p>Com base nessas discussões, refletimos sobre o Projeto , contemplado pelo Edital de de 2020 e que no subprojeto A<em>rte Contemporânea na América Latina, Criatividade e Inovação em Santa Maria </em>busca aprofundar o estudo sobre teorias das Artes Visuais com enfoque nas narrativas decoloniais, através de leituras e investigação de dados dos artistas locais da cidade de Santa Maria tendo por objetivo maior visibilidade destes artistas. Como parte para produção das narrativas visuais nos apoiamos na análise bibliográfica de autores que tratam das mulheres artistas e da decolonialidade, atentando para a produção na América Latina de trabalhos em Artes Visuais.</p><p> </p><p>A partir dessas configurações, selecionamos imagens que funcionam como narrativas visuais, percebendo como elas dialogavam de uma maneira que a pesquisa delineava à medida em que as discussões em grupo ocorriam, uma maneira narrativa do olhar, do apreender o perceber em que o trabalho artístico e o processo criador fazem parte de uma experiência produtora de sentidos.</p> Flávia Maria de Brito Pedrosa Vasconcelos Fernanda Stellfeld Reherman Copyright (c) 2022 Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0 2022-03-14 2022-03-14 4 7 e2 e2 10.5902/2595523363096 Um pouco de dor, uma identidade poética https://periodicos.ufsm.br/contemporanea/article/view/68777 <p>Do garoto dos cactos ao <em>Garoto-cacto</em>. Do ofício de cacticultor ao cultivo de uma identidade poética. Do espinho do cacto ao espinho pigmentado e artificializado na pele do performer. Do íntimo e da subjetividade do indivíduo artista. Da dor e de seu vínculo inerente ao corpo. Este ensaio visual suscita essas relações que atravessam minha pesquisa em poéticas visuais. O título deste ensaio fotográfico “Um pouco de dor, uma identidade poética”, por sua vez, propõe pensar tais conexões, que podem ou não ser potencializadas pela sensação da dor e que vão sendo, pouco a pouco, desveladas pelo processo de criação.</p> Sandro Bottene Copyright (c) 2022 Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0 2022-03-14 2022-03-14 4 7 e3 e3 10.5902/2595523368777 Editorial https://periodicos.ufsm.br/contemporanea/article/view/69577 <p><span style="font-weight: 400;">A todas as vítimas do COVID-19</span></p> <p class="p1">&nbsp;</p> <p><span style="font-weight: 400;">A Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM publica mais outro número dentro do contexto da pandemia do COVID-19, graças ao esforço das suas(seus) autoras(es), editora, Programa de Pós Graduação em Artes Visuais e principalmente, da equipe da Central de Periódicos da Universidade Federal de Santa Maria.</span></p> <p><span style="font-weight: 400;">A Contemporânea comemora a sua emigração na versão 3 do sistema Open Journal Systems (OJS), o que atualiza a revista nos sistemas operativos dos periódicos eletrônicos internacionais.</span></p> <p><span style="font-weight: 400;">Produzir conhecimento, arte, pesquisa e extensão, em um momento como o que atravessa o país e o mundo não é fácil. É um desafio. Por isso o lançamento de um número é um ato de celebração, um privilégio para suas(seus) artistas, autoras(es), pareceristas e equipe acadêmica e técnica.</span></p> <p><span style="font-weight: 400;">Os artigos e ensaios pretendem contribuir para o universo da arte contemporânea, uma arte que deseja dialogar com as necessidades subjetivas do presente, discutindo tensionamentos poéticos, teóricos, históricos, culturais, académicos y/o políticos. Isto quer dizer, que, a publicação atravessa valentemente uma crise sanitária nacional e mundial, tornando seus escritos frágeis e vulneráveis, porém, elocuentes e consistentes, estéticos e críticos, em um tempo que demanda fé e resiliência.</span></p> Rosa Maria Blanca Copyright (c) 2022 Rosa Maria Blanca https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0 2022-03-14 2022-03-14 4 7 e1 e1 10.5902/2595523369577