Literatura e Autoritarismo

O silêncio da neta do general: O trabalho de afastamento afetivo em Rio-Paris Rio, de Luciana Hidalgo

Jorge Scola — 2025-06-13

Neste ensaio, abordo o romance Rio-Paris-Rio a partir do tema da subjetividade da personagem principal em seu processo de elaborar e reelaborar suas identificações e suas possibilidades de negociar com o passado e os vínculos familiares com figuras do regime militar. Esse trabalho da personagem faz coincidir, em minha leitura, o deslocamento espacial e temporal com o subjetivo, fazendo a questão do exílio aparecer de modo complexo. Estando a enunciação de uma posição de resistência condicionada a um contexto autoritário como o da ditadura, argumento que o silêncio da personagem não significa a ausência de uma mensagem mas pode ser visto como uma mensagem sobre o limite daquilo que se pode dizer em dadas condições.

Notas sobre filosofia e estudos literários

Alexandre Mariotto Botton — 2025-06-13

A partir de reflexões que apontam para o modo como a filosofia põe a literatura a serviço de seus conceitos, este artigo pretende explorar uma questão que transpassa a relação entre ambas: trata-se do tratamento que as obras literárias recebem enquanto objeto dos estudos literários e, consequentemente, abordadas a partir de alguma Teoria. Trata-se, portanto, de um intrincado problema teórico-metodológico pertinente a intersecção entre a filosofia, a Teoria e os Estudos Literários, ao qual pretendemos lançar alguma luz a partir de uma perspectiva ensaística embasada sobre pensadores do gênero, tais como Georg Lukács, Paul Valéry e Teodor Adorno, afim de trazer nova perspectiva à relação entre os estudos literários e a filosofia.

Poesia como arma para sobreviver: ditadura, resistência e testemunho no “Poema-Prólogo”, de Pedro Tierra

Bruno Marques Duarte — 2025-09-17

O presente artigo tem como objetivo fundamental analisar a representação poética da ditadura, da resistência e do testemunho no poema “Poema-Prólogo”, da obra Poemas do povo da noite (1979), de Pedro Tierra. Trata-se de uma pesquisa bibliográfica, descritiva e analítica, propondo contribuir para o conhecimento social e acadêmico, sobretudo, na conjuntura recente do país, que evidenciou o crescimento de atos antidemocráticos. Para isso, utilizou-se os estudos dos teóricos que abordam a temática em questão: Fico, Arns e Wright, Bosi, Salgueiro e Silva. A partir da análise, verificou-se que o poeta usa da resistência para testemunhar a repressão no contexto da Ditadura Militar do Brasil (1964-1985), por meio dos versos escritos durante os anos em que esteve nos “porões” do Estado, de 1972 a 1977. O poema, pela afinidade entre a identidade do poeta e do eu lírico, fornece informações do passado que a história, sozinha, é incapaz de completar.

Milan Kundera e a Primavera de Praga

Michel Goulart da Silva — 2025-12-17

Neste ensaio serão discutidos alguns dos elementos políticos e sociais relacionados às reflexões expressas, em diferentes momentos, pelo escritor checo Milan Kundera. Para tanto, são analisados tanto textos literários como reflexões políticas realizadas pelo escritor nas décadas de 1960 e 1980. Com isso, é possível mostrar a influência da Primavera de Praga em sua obra literária e como o escritor se posicionou politicamente em diferentes momentos de sua carreira.

Devorando o Passado: a reimaginação do nazismo pela Graphic Novel Os Devoradores de Vidas de David Brin

Daniele Gallindo-Gonçalves — 2025-09-08

O presente artigo busca discutir a reimaginação do nazismo através da graphic novel Os Devoradores de Vidas (2017 [2003]) de David Brin, que tem como um dos temas centrais da história a vitória dos nacionaissocialistas por meio do envolvimento dos deuses da mitologia nórdica. Para o desenvolvimento deste trabalho utilizamos do conceito de História Alternativa, um subgênero da Ficção Científica que nos auxilia a entender o papel da cultura pop na (re)constituição especulativa da memória social através da mudança do fluxo do tempo e seus acontecimentos, mexendo com a concepção usual de passado, presente e futuro. Através de uma trama que associa o nazismo ao ocultismo, a obra tensiona os limites entre realidade e ficção, sugerindo interpretações políticas e simbólicas para o significado do Holocausto, assim entendemos que a graphic à luz da História Alternativa, delimita noções ora problemáticas, ora críticas sobre o uso da memória histórica contemporânea.

As poéticas da transgressão e a sociologia do medo

Olga Kempinska — 2025-12-05

O presente artigo busca refletir sobre a importância dessa emoção na representação neobarroca e neosurrealista da segunda metade do século XX. O medo da mentira e o medo da violência em suas diferentes formas correspondem à elaboração das poéticas que enfatizam as questões do simulacro, da moda e da fotografia. As obras de Severo Sarduy, de Natasha Trethewey, de Anne Sexton, de Herberto Helder e de Toni Morrison, dentre outros, empreendem a tarefa de uma inscrição contestadora nas estruturas sociais dominadas pelo medo. O imaginário material ctônico corresponde ao intuito de se representar o medo e também a resistência.

Reflexões acerca da migração e da diáspora africana na biografia de Mahommah Gardo Baquaqua

Vinicius Marangon — 2025-03-27

Este trabalho propõe uma reflexão acerca das noções de migração, diásporas e fronteiras, com base em Friedman (2007), na biografia de Mahommah Gardo Baquaqua, bem como discute a importância da obra para a construção e ancoragem de uma memória coletiva acerca dos horrores vividos pelos escravizados, a partir das contribuições de Halbwachs (1990). Além disso, reflete-se, a partir de Woodward (2000), sobre a formação identitária desse sujeito em migração compulsória e, a partir de Vertovec (2004), acerca dos efeitos da colonização na vida e na visão de mundo do biografado. Em linhas gerais, o estudo evidencia que o testemunho de Mahommah permite repensar o passado histórico envolvendo a escravização e ressignificá-lo no presente, dada a raridade e importância de um relato que, apesar da intervenção de um mediador branco, oferece uma perspectiva interna dos acontecimentos envolvendo a escravização em solo brasileiro.

Silenciamentos e ruídos da história latino-americana no conto Só vim telefonar, de Gabriel García Márquez

Robson Pereira da Rosa — 2025-06-13

Neste estudo tem-se como objetivo realizar a interpretação do Conto Só vim telefonar, que compõe a obra Doze contos peregrinos, escrito por Gabriel García Márquez (1992). Por meio desta narrativa, a peregrinação da personagem María de la Luz Cervantes é analisada em sua representação quanto ao exílio, à história e à violência que contextualizavam os anos dos regimes ditatoriais na América Latina. Para efeitos metodológicos, este é um trabalho qualitativo, com características interpretativas. Com base na análise do conto e representação literária é possível afirmar que a violência da ditadura oprimiu a sociedade, silenciou, exilou, marcou e violentou latino-americanos e latino-americanas. Com efeito, García Márquez narra o sofrimento de sua personagem María e o faz de modo ficcional sem deixar de representar a aspereza e a estupidez que permeiam os exílios.

Necrológio, de Victor Giudice: uma leitura de capa

Alexandre Leidens — 2025-06-13

Este ensaio se propõe a analisar a concepção de Victor Giudice como capista em sua obra de estreia: Necrológio. A imagem estabeleceu à publicação inúmeras questões disruptivas e inovadoras, que trabalham em intersecção sobretudo com o primeiro conto iniciado no terço final da capa, chamado O arquivo. O trabalho buscará realizar uma análise numa perspectiva um tanto quanto incomum e ligada, inclusive, a um processo e contrassenso literário, ao focalizar prioritariamente a capa do livro. Para isso, serão observadas as características da composição da imagem, do jogo de cores e das suas ligações com as primeiras frases do conto. O ensaio se baseará nos estudos realizados anteriormente sobre a obra de Giudice, sobretudo ao que concerne à capa da primeira edição de Necrológio, como Almeida (2018), Melo (2011), Coelho (2013), dentre outros pesquisadores.

Sobre o "desvio sexual" nos romances de Milan Kundera

Qian Zhao — 2025-09-17

Nos romances de Milan Kundera, o desvio sexual ocorre repetidamente. Tomando alguns dos romances representativos de Kundera como perspetiva de pesquisa, este artigo procura analisar as causas do desvio sexual para diferentes gêneros. Através da análise de textos, não é difícil descobrir que as principais razões para o desvio sexual dos homens são procurar estimulação sexual, provar a masculinidade ou compensar o arrependimento. Para as mulheres, o desvio sexual ocorre principalmente para se vingar de maridos irresponsáveis, para perseguir o feminismo ou para satisfazer necessidades fisiológicas básicas. O incesto e as festas nuas são duas formas extremas de desvio sexual nos romances de Kundera. Para Kundera, o incesto pode causar danos irreparáveis aos familiares. Portanto, pertence a uma espécie de problema ecológico espiritual social. A festa nua é um meio para Kundera expressar seus pensamentos éticos, que expressam o respeito e o reconhecimento do autor ao status social das mulheres. Posteriormente, o artigo enfoca o trauma trazido pelo comportamento desviante sexual aos familiares e as reações dessas vítimas. Através de uma análise aprofundada, o artigo pretende resumir a atitude de Kundera em relação ao desvio sexual. Diferente do conceito tradicional, a atitude de Kundera em relação ao terceiro no desvio sexual é bastante tolerante, o que reflete sua atitude crítica em relação à ética tradicional. Através da análise do desvio sexual nos romances de Kundera, este artigo pretende fornecer alguma iluminação para a resolução de problemas semelhantes relacionados com o desvio sexual na vida real.

“Homens cinzentos”: Lendo os contos de Tadeusz Borowski a partir de Primo Levi

Ian Anderson Maximiano Costa — 2025-09-29

O presente artigo promove uma apresentação dos contos do escritor polonês Tadeusz Borowski. Ele era parte da geração nascida nos anos 1920, conhecida como Colombo, formada num espírito humanista que emulava, esperançosamente, uma Polônia que tinha recém reconquistado sua independência. Esse idealismo se choca com a Era dos Campos. Borowski foi um sobrevivente de Auschwitz e seus contos estão inscritos nesse abismo. Neles, o escritor cria um jogo de embaralhamento que mistura suas experiências e as vozes em primeira pessoa dos narradores. Para lê-los, valemo-nos de Primo Levi, também um sobrevivente. Em Os afogados e os sobreviventes, o escritor vê três espécies de testemunhas do Lager: a testemunha “anômala” (os sobreviventes), as testemunhas integrais (da impossibilidade completa) e o historiador-testemunha (os prisioneiros políticos). Tadeusz é um representante dos últimos. Além disso, Levi propõe um lugar de indistinção e destruição do humano, a “zona cinzenta”, onde grassam os homens dos contos.

Os reflexos do patriarcado da sociedade espanhola em A Casa de Bernarda Alba

Yasmin Garcia Marques — 2025-12-16

O presente trabalho tem como objetivo analisar a crítica do sistema patriarcal da sociedade espanhola na obra La Casa de Bernarda Alba, de Federico García Lorca. A fundamentação teórica tem como base os estudos feministas, por Sau (1993) e Hooks (2017), considerando os estudos do gênero, visto que o problema consistia em tratar de uma época em que os costumes patriarcais e os dogmas eclesiásticos eram predominantes nos povoados de Espanha. Em um primeiro momento pretendo apresentar o autor e discutir como descrever as mulheres e como essas personagens são predominantemente femininas apresentadas ao leitor. Por fim, foi discutido que García Lorca propôs uma crítica aos costumes e o grito de dar voz às mulheres das personagens Bernarda, que adotou uma postura autoritária e a vontade de mudanças de Adela foi importante para compensar as práticas dos discursos sexistas reproduzidos até o mesmo nos dias atuais na sociedade.

A poética do autoritarismo no romance Nós de Zamiátin

Eduardo dos Santos Carvalho Lima — 2025-09-08

O objetivo deste artigo é investigar as representações de uma sociedade distópica autoritária no romance Nós (1924) de Iêvgueni Zamiátin. Para esse objetivo iremos utilizar o conceito de poética do autoritarismo, cunhado a partir dos pressupostos das teorias distópicas de Fátima Vieira (2010) e das teses sobre a origem do totalitarismo de Hannah Arendt (2012). A hipótese é que as obras literárias que abordam direta ou indiretamente regimes totalitários possuem uma singularidade estética, que as distingue de outras obras com temáticas distintas. Outra abordagem que encontra consonância nos temas tratados e amplia o escopo da hipótese se encontra na analise dos eventos catastróficos pela obra de Oliveira (2008).

Socapas eróticas em Asfalto Selvagem, de Nelson Rodrigues

Elizandra Nazario Silva — 2025-06-13

A investigação do jogo sedutor, muitas vezes soterrado em socapas de dissimulações, que nos envolvem em contextos familiares, religiosos, políticos dentre tantos outros e o eclodir de desejos e de fantasias reprimidas expostos por Nelson Rodrigues em Asfalto Selvagem: Engraçadinha, seus amores e seus pecados foram os nossos propósitos de averiguação acadêmica. Princípios teóricos relacionados à verossimilhança literária desenvolvidos por Terry Eagleton, assim como princípios psicanalíticos de Freud em relação ao feminino, ao bissexual e ao passivo foram cá nossa fundamentação teórica e nos forneceram argumentos para aprofundarmos as interpretações dos escritos rodrigueanos. Para tanto, nossos objetivos específicos foram: a) relacionar as investidas de Freud sobre o feminino, nas personagens Engraçadinha, Silene e Letícia e; b) analisar o movimento de bissexualidade na personagem Letícia. Nossa pesquisa foi bibliográfica, descritiva com abordagem qualitativa. Em meio às leituras e às investigações empreendidas, percebemos que o romance de Nelson Rodrigues apresenta não só padrões de comportamento que descrevem personagens fundamentadas à luz da psicanálise, mas o próprio autor, em diversos momentos, utiliza termos psicanalíticos para explicar o comportamento de algumas e revelar padrões de outras, o que comprova o olhar psicanalítico de Nelson Rodrigues.

A poesia de resistência ao fascismo italiano: uma análise de Salvatore Quasimodo,

Igor Marangon — 2025-09-17

Visa-se neste estudo analisar algumas das obras poéticas produzidas por Salvatore Quasimodo, no período do Fascismo Italiano (1922-1943), em oposição ao regime autoritário da Itália e à II Guerra Mundial e através do texto literário, identificar a especificidade na produção de poesia de resistência. Para isso, analisaremos os poemas Alle fronde dei salici e Milano, agosto 1943, publicados no livro Giorno dopo Giorno (1947). Para sustentação teórica desta pesquisa tomamos como ponto de partida os conceitos de literatura de resistência desenvolvidos por Alfredo Bosi (2002) e Ítalo Calvino (2001). Retomando a ideia da literatura como instrumento artístico-político, as análises apontam para a utilização da poesia como meio de organização e denúncia social, sobretudo em um período de ditadura e guerra, sendo a escrita quasimodiana uma lírica de resistência.

Os corpos desovados da ditadura militar: testemunho e denúncia nas artes de Pedro Tierra e Artur Barrio

Daniel Rossmann Jacobsen — 2025-06-13

Este artigo aprofunda a discussão sobre a resistência à ditadura militar brasileira (1964-1985) ao explorar os poemas "Poema-Prólogo" e "O sangue do rio" de Pedro Tierra, juntamente com a obra de técnica mista "SITUAÇÃO T/T, 1........................1970" de Artur Barrio. Além de servirem como testemunhos dessa época sombria da história brasileira, essas obras são analisadas como manifestações de resistência e enfrentamento ao regime autoritário. A análise vai além do contexto histórico-político, revelando elementos comuns entre as criações artísticas. Em particular, destaca-se a temática recorrente da provocação e memória relacionadas às desovas de corpos de desaparecidos em rios, que funcionam como poderosos símbolos desses tempos de repressão e violência. Essa abordagem aprofundada permite uma compreensão mais ampla e significativa das expressões artísticas como formas de protesto e preservação da memória coletiva diante de uma era sombria da história brasileira.

A simbologia da revolta em Germinal (1885) de Émile Zola

Kassandra Naely Rodrigues dos Santos — 2025-09-17

Este artigo analisa o romance Germinal (1885), de Émile Zola, a partir do conceito de revolta desenvolvido por Furio Jesi, dialogando também com o pensamento marxista e os princípios do naturalismo científico. A narrativa da greve dos mineiros de Montsou é interpretada como um processo que transita entre tentativa de revolução e ato de revolta, revelando a tensão entre planejamento coletivo e impulsos insurrecionais. Através da desumanização simbólica do inimigo, do apagamento das individualidades e da formação de um herói coletivo, o romance evidencia como a insurreição adquire uma dimensão simbólica e ideológica. Além disso, analisa-se o papel do determinismo social e hereditário na construção dos personagens, especialmente Étienne Lantier, que encarna as contradições entre liderança, transformação política e vaidade pessoal. Por fim, discute-se como o fracasso material da greve não apaga os efeitos simbólicos e sociais da revolta, apontando para uma consciência coletiva emergente.

Quando a ficção se põe a serviço do inesquecível: Uma leitura do conto Troca de Olhares, de Christa Wolf

Conceição de Maria Correa Feitosa — 2025-10-20

Christa Wolf relata, de forma ficcional, os acontecimentos históricos ocorridos no final da Segunda Guerra Mundial, na Alemanha, momento esse que também faz parte de um dos períodos mais tenebrosos da história recente da humanidade. A escritora não só conta sua própria história, por um processo autorreflexivo, como explica que os acontecimentos, os fatos históricos, as personagens envolvidas, as falas, as cenas, o tempo e, até os próprios sentimentos, foram resgatados da memória de forma imperfeita, após decorridos 25 anos e que, exatamente nesse processo de recordar, de ressignificar, os fatos são colocados sob um outro ponto de vista, não mais na perspectiva de quando aconteceram. Ao construir essa narrativa, por meio do imaginário, da ficção, a escritora permite a nós leitores, entrever uma escrita responsável, nessa construção da memória do horrível.

Amar Perdidamente: A Subversão do Desejo Feminino na Poesia de Florbela Espanca (1894-1930) e Judith Teixeira (1880-1959)

Larissa Bistafa Antunes de Oliveira — 2025-12-17

Florbela Espanca (1894-1930) e Judith Teixeira (1880-1959) foram poetas modernistas de Portugal. No entanto, a crítica as posicionou fora de seu tempo, associando suas obras a escolas anteriores, como o decadentismo e o simbolismo, e julgando o tratamento dado ao amor e ao desejo feminino, temas centrais de suas produções. Por essa razão, foram por muito tempo marginalizadas no cânone literário português e rechaçadas pelo caráter transgressor de suas temáticas. Hoje, Florbela alcançou reconhecimento como uma das grandes figuras da literatura portuguesa, enquanto Teixeira permanece na obscuridade, em parte devido a episódios de maior censura, como o caso de “Sodoma Divinizada” (1923). Portanto, este artigo objetiva analisar como a linguagem subversiva em suas poéticas contribuiu para sua exclusão, apresentando e analisando dois poemas: “Amar” (1931), de Florbela Espanca, e “Rosas Vermelhas” (1923), de Judith Teixeira, objetivando destacar suas semelhanças poéticas e as questões da exclusão da escrita feminina.

Quando a terra era redonda, de José J. Veiga: uma distopia intuitiva

Wagner dos Santos Rocha — 2025-10-14

O trabalho propõe a análise do conto “Quando a Terra era redonda”, de José J. Veiga, enquanto distopia. Nesta narrativa, escrita em forma de ensaio, o narrador/autor faz uma revisão bibliográfica sobre a tese de que a Terra seria redonda. A partir desse mote, vários trechos transparecem que, na realidade do texto, a crença de se viver em um planeta plano é uma estratégia de domínio orquestrada por um regime opressor, como ocorre em textos distópicos. Assim, percebemos a ocorrência da distopia no texto veiguiano, através do confronto de trechos narrativos com as considerações de estudiosos da temática, que pontuam seus traços característicos. A pesquisa é bibliográfica e exploratória, fundamentando-se em autores como Claeys (2017), Moylan (2016) e Sargent (2010). Os resultados demonstram que o conto é uma distopia, não de modo habitual, mas intuitivo, o que confirma as diversas possibilidades de hibridismo que podem operar nessa forma textual.

“Ecos do Cárcere”, de José Emilson Ribeiro da Silva: poesia e testemunho

Rodrigo Cavelagna — 2025-12-17

Este artigo apresenta Ecos do Cárcere de José Emilson Ribeiro da Silva. Trata-se de um livro cuja publicação permanece inédita – o original é mantido nos arquivos da Comissão Brasileira pela Anistia (CBA, Pasta 42). Objetiva-se refletir sobre determinados limites e possibilidades dos estudos de poesia, ainda lacunar no campo do testemunho (Salgueiro, 2016; 2017; Ginzburg, 2011; Seligman-Silva, 2003; Gagnebin, 2009). Para isso, apresenta-se algumas singularidades de composição do livro, que o destacam no corpus da área, a partir da análise de dois poemas: Pedaços de minha vida (II) e Morte sob as águas.

O mito de Cam: usos racistas de uma narrativa bíblica

Andrei Gimenes Hardtke — 2025-03-27

A partir de um estudo bibliográfico, o presente artigo tem como objetivo evidenciar alguns usos do mito bíblico de Cam, vinculado à escravidão, ao branqueamento e usos políticos atuais. Tais usos estão ligados a diferentes momentos históricos e sociais, que vão moldando a história brasileira e que refletem no nosso cenário atual. A partir dessas relações, vão-se construindo diferentes usos do Mito de Cam e argumentos que sustentam discursos presentes atualmente para validação do preconceito e do racismo religioso.

André Jolles e a forma simples do colaboracionismo

Pedro Mandagará — 2025-06-13

Neste ensaio, a vida e a obra do teórico da literatura André Jolles (1874-1946) é tomada como mote para a discussão sobre a responsabilidade dos indivíduos nos processos históricos. A discussão sobre indivíduo e História é feita a partir de Jolles, Hannah Arendt, Hans Ulrich Gumbrecht, Paul Ricoeur, Regina Zilberman e Mary Del Priore. Ao final, a obra de Jolles é retomada para pensar, com Jean-Paul Sartre, a figura do colaboracionista, recorrente na Segunda Guerra e hoje.

A obra O outono do patriarca (1975) de Gabriel García Márquez: aproximações com o Brasil contemporâneo

Beatriz Leal — 2025-06-13

A literatura, assim como a história, possui vínculos com o poder. Ambas se dedicam a abordar os acontecimentos do passado, influenciando a interpretação do presente e a invenção do futuro. A partir dessa compreensão, o presente artigo propõe uma leitura do livro O outono do patriarca (1975), de Gabriel García Márquez, com o objetivo de articulá-lo com os acontecimentos do Brasil contemporâneo. Em especial, as aproximações entre o protagonista da obra e o mais recente ex-presidente do Estado brasileiro, Jair Bolsonaro. O referido livro consiste na principal fonte deste trabalho. Articulou-se, também, referências bibliográficas sobre o tema e conteúdo jornalístico acerca do ex-presidente, após sua derrota nas eleições de outubro de 2022. O presente texto encontra-se dividido em quatro seções principais: 1) reflete sobre a relação entre literatura, história e poder na América Latina, 2) é dedicada a García Márquez, 3) traz aspectos gerais da obra em questão e 4) discorre sobre a relação entre ambas as figuras políticas. Sobre resultados, o estudo buscou demonstrar o vínculo existente entre literatura, história e poder, na relação com a memória e o esquecimento.

Amazônia entre narrativas: Autoritarismo, literatura e as contradições do projeto nacional na Era Vargas

Thiago Broni de Mesquita — 2025-09-17

O artigo investiga a atuação do Estado brasileiro na Amazônia entre 1930 e 1945, analisando os discursos de Getúlio Vargas em Belém (1933) e Manaus (1940) e estabelecendo conexões com a literatura produzida sobre a região. Destaca-se o conto Terra Imatura, de Alfredo Ladislau (1924), para ilustrar como o discurso varguista apropriou-se de textos literários para promover uma visão de Estado centralizadora, voltada para a ocupação territorial e o desenvolvimento econômico. O estudo demonstra que, a partir dos anos 1930, consolidou-se uma retórica que retrata a Amazônia como um "espaço vazio", ignorando suas complexidades socioambientais e culturais. Essa narrativa autoritária, desconectada das especificidades regionais, permanece influente até hoje, convidando à reflexão sobre o papel do Estado brasileiro diante da floresta e de seus povos, especialmente em um contexto em que a Amazônia atrai atenção global.

O Avesso da Pele, de Jeferson Tenório: Marcas da Violência e do Racismo Estrutural

Alex Rezende Heleno — 2025-12-17

Este trabalho tem por finalidade ampliar os conhecimentos sobre literatura e racismo estrutural a partir da leitura e análise de O Avesso da Pele, de Jeferson Tenório, obra que sofreu tentativas recentes de censura nos Estados do Paraná, de Goiás e do Mato Grosso do Sul. O racismo estrutural, ponto chave da obra literária, será analisado com base, sobretudo, nos estudos de Humberto Bersani, Dennis de Oliveira e Djamila Ribeiro, que trazem considerações importantes acerca da história colonial e escravocrata brasileira e de seus reflexos no presente. Ao final do trabalho, espera-se contribuir com uma reflexão necessária sobre o racismo estrutural na sociedade brasileira.

A dramatização política da "obra aberta" em "A morte de Virgílio"

Wagner Schadek — 2025-12-01

O ensaio explora A morte de Virgílio de Hermann Broch como uma obra literária que dialoga com o conceito de "obra aberta", formulado por Umberto Eco. Analisamos a tensão central entre Virgílio e Augusto, representando o confronto entre as esferas política e poética, autoria e recepção, bem como o impacto histórico e filosófico dessa dinâmica. Ao abordar a "teoria da democracia" de Broch, destacamos a relação entre o ethos democrático e as implicações éticas da dignidade humana, fundamentada em vigilância contínua, conforme expresso na obra Autopsicografia Psíquica. A análise final conecta os debates de Broch às teorias estéticas contemporâneas, discutindo os riscos interpretativos e as possibilidades emancipadoras da recepção de obras abertas.

Infâncias clandestinas: memórias de filhos e filhas da militância em um curta brasileiro

Danielle Tega — 2025-12-17

Neste breve ensaio, realizo uma análise fílmica do curta 15 filhos, dirigido por Marta Nehring e Maria Oliveira e lançado em 1996. Trabalho com a hipótese de que, ao revisar um passado recente, filhos e filhas de militantes que lutaram contra a ditadura brasileira fazem uma elaboração que expõe as tensões e os paradoxos de um trabalho de memória coletivo, politizando o mundo dos afetos enquanto expõe suas lembranças pessoais na cena política. A metodologia adotada priorizou o exame dos materiais visuais e sonoros do curta, aproximando as escolhas estéticas a questões éticas e políticas. Ao concluir, aponto que o documentário oferece caminhos para refletir tanto sobre os processos de construção subjetiva a partir do material artístico, como sobre as lutas e disputas atuais em torno do passado.

Resistência feminina no conto “A Mãe de um Rio”, de Agustina Bessa-Luís: reflexões sobre memória, ancestralidade e mito

Jose Reinaldo Alves Barros Filho — 2025-03-27

Este artigo analisa elementos ligados à memória, à ancestralidade e ao mito, presentes no conto A Mãe de Um Rio, enquanto mecanismos de resistências ante a hegemonia de uma ancestralidade mítica masculina, fundada e mantida a partir do monopólio e do controle da memória. À luz desse pressuposto, pensaremos esta categoria a partir do conceito de memória de enquadramento, postulado por Michael Pollak (1989) em seu artigo Memória, Esquecimento e Silêncio, a qual é organizada por dispositivos de controle, objetivando a produção e a manutenção de uma memória coletiva. Sob esse viés, nossa análise gira em torno das estratégias de resistências imanentes ao fazer artístico - problematizadas por Alfredo Bosi (1996), e subsidiadas teoricamente por Walter Benjamin (1987). No que tange ao caráter ético e ao ofício do(a) escritor(a), outra referência fundamental para nossa análise está na correlação entre os conceitos de resistência das existências e resistência como desvio, desenvolvidos, respectivamente, por Augusto Sarmento-Pantoja (2022) e Tânia Sarmento-Pantoja (2022). As análises apontam para a existência de um conjunto de estratégias de resistências no conto, as quais, a partir das ações das personagens, questionam os valores hegemônicos masculinos, destinados a subalternizar às existências femininas.

Pensar com Krenak

Anselmo Peres Alós — 2025-12-01