Literatura e Autoritarismo

A poesia de resistência ao fascismo italiano: uma análise de Salvatore Quasimodo,

2024-11-26T16:18:15-03:00

Visa-se neste estudo analisar algumas das obras poéticas produzidas por Salvatore Quasimodo, no período do Fascismo Italiano (1922-1943), em oposição ao regime autoritário da Itália e à II Guerra Mundial e através do texto literário, identificar a especificidade na produção de poesia de resistência. Para isso, analisaremos os poemas Alle fronde dei salici e Milano, agosto 1943, publicados no livro Giorno dopo Giorno (1947). Para sustentação teórica desta pesquisa tomamos como ponto de partida os conceitos de literatura de resistência desenvolvidos por Alfredo Bosi (2002) e Ítalo Calvino (2001). Retomando a ideia da literatura como instrumento artístico-político, as análises apontam para a utilização da poesia como meio de organização e denúncia social, sobretudo em um período de ditadura e guerra, sendo a escrita quasimodiana uma lírica de resistência.

“Homens cinzentos”: Lendo os contos de Tadeusz Borowski a partir de Primo Levi

2025-08-05T15:16:05-03:00

O presente artigo promove uma apresentação dos contos do escritor polonês Tadeusz Borowski. Ele era parte da geração nascida nos anos 1920, conhecida como Colombo, formada num espírito humanista que emulava, esperançosamente, uma Polônia que tinha recém reconquistado sua independência. Esse idealismo se choca com a Era dos Campos. Borowski foi um sobrevivente de Auschwitz e seus contos estão inscritos nesse abismo. Neles, o escritor cria um jogo de embaralhamento que mistura suas experiências e as vozes em primeira pessoa dos narradores. Para lê-los, valemo-nos de Primo Levi, também um sobrevivente. Em Os afogados e os sobreviventes, o escritor vê três espécies de testemunhas do Lager: a testemunha “anômala” (os sobreviventes), as testemunhas integrais (da impossibilidade completa) e o historiador-testemunha (os prisioneiros políticos). Tadeusz é um representante dos últimos. Além disso, Levi propõe um lugar de indistinção e destruição do humano, a “zona cinzenta”, onde grassam os homens dos contos.

Os corpos desovados da ditadura militar: testemunho e denúncia nas artes de Pedro Tierra e Artur Barrio

2024-08-01T22:45:33-03:00

Este artigo aprofunda a discussão sobre a resistência à ditadura militar brasileira (1964-1985) ao explorar os poemas "Poema-Prólogo" e "O sangue do rio" de Pedro Tierra, juntamente com a obra de técnica mista "SITUAÇÃO T/T, 1........................1970" de Artur Barrio. Além de servirem como testemunhos dessa época sombria da história brasileira, essas obras são analisadas como manifestações de resistência e enfrentamento ao regime autoritário. A análise vai além do contexto histórico-político, revelando elementos comuns entre as criações artísticas. Em particular, destaca-se a temática recorrente da provocação e memória relacionadas às desovas de corpos de desaparecidos em rios, que funcionam como poderosos símbolos desses tempos de repressão e violência. Essa abordagem aprofundada permite uma compreensão mais ampla e significativa das expressões artísticas como formas de protesto e preservação da memória coletiva diante de uma era sombria da história brasileira.

A simbologia da revolta em Germinal (1885) de Émile Zola

2025-06-30T18:01:07-03:00

Este artigo analisa o romance Germinal (1885), de Émile Zola, a partir do conceito de revolta desenvolvido por Furio Jesi, dialogando também com o pensamento marxista e os princípios do naturalismo científico. A narrativa da greve dos mineiros de Montsou é interpretada como um processo que transita entre tentativa de revolução e ato de revolta, revelando a tensão entre planejamento coletivo e impulsos insurrecionais. Através da desumanização simbólica do inimigo, do apagamento das individualidades e da formação de um herói coletivo, o romance evidencia como a insurreição adquire uma dimensão simbólica e ideológica. Além disso, analisa-se o papel do determinismo social e hereditário na construção dos personagens, especialmente Étienne Lantier, que encarna as contradições entre liderança, transformação política e vaidade pessoal. Por fim, discute-se como o fracasso material da greve não apaga os efeitos simbólicos e sociais da revolta, apontando para uma consciência coletiva emergente.

Quando a ficção se põe a serviço do inesquecível: Uma leitura do conto Troca de Olhares, de Christa Wolf

2025-08-29T17:25:01-03:00

Christa Wolf relata, de forma ficcional, os acontecimentos históricos ocorridos no final da Segunda Guerra Mundial, na Alemanha, momento esse que também faz parte de um dos períodos mais tenebrosos da história recente da humanidade. A escritora não só conta sua própria história, por um processo autorreflexivo, como explica que os acontecimentos, os fatos históricos, as personagens envolvidas, as falas, as cenas, o tempo e, até os próprios sentimentos, foram resgatados da memória de forma imperfeita, após decorridos 25 anos e que, exatamente nesse processo de recordar, de ressignificar, os fatos são colocados sob um outro ponto de vista, não mais na perspectiva de quando aconteceram. Ao construir essa narrativa, por meio do imaginário, da ficção, a escritora permite a nós leitores, entrever uma escrita responsável, nessa construção da memória do horrível.

As poéticas da transgressão e a sociologia do medo

2025-09-29T22:37:48-03:00

O presente artigo busca refletir sobre a importância dessa emoção na representação neobarroca e neosurrealista da segunda metade do século XX. O medo da mentira e o medo da violência em suas diferentes formas correspondem à elaboração das poéticas que enfatizam as questões do simulacro, da moda e da fotografia. As obras de Severo Sarduy, de Natasha Trethewey, de Anne Sexton, de Herberto Helder e de Toni Morrison, dentre outros, empreendem a tarefa de uma inscrição contestadora nas estruturas sociais dominadas pelo medo. O imaginário material ctônico corresponde ao intuito de se representar o medo e também a resistência.

O mito de Cam: usos racistas de uma narrativa bíblica

2024-07-30T23:39:00-03:00

A partir de um estudo bibliográfico, o presente artigo tem como objetivo evidenciar alguns usos do mito bíblico de Cam, vinculado à escravidão, ao branqueamento e usos políticos atuais. Tais usos estão ligados a diferentes momentos históricos e sociais, que vão moldando a história brasileira e que refletem no nosso cenário atual. A partir dessas relações, vão-se construindo diferentes usos do Mito de Cam e argumentos que sustentam discursos presentes atualmente para validação do preconceito e do racismo religioso.

André Jolles e a forma simples do colaboracionismo

2024-08-14T22:33:36-03:00

Neste ensaio, a vida e a obra do teórico da literatura André Jolles (1874-1946) é tomada como mote para a discussão sobre a responsabilidade dos indivíduos nos processos históricos. A discussão sobre indivíduo e História é feita a partir de Jolles, Hannah Arendt, Hans Ulrich Gumbrecht, Paul Ricoeur, Regina Zilberman e Mary Del Priore. Ao final, a obra de Jolles é retomada para pensar, com Jean-Paul Sartre, a figura do colaboracionista, recorrente na Segunda Guerra e hoje.

A obra O outono do patriarca (1975) de Gabriel García Márquez: aproximações com o Brasil contemporâneo

2024-11-26T16:17:53-03:00

A literatura, assim como a história, possui vínculos com o poder. Ambas se dedicam a abordar os acontecimentos do passado, influenciando a interpretação do presente e a invenção do futuro. A partir dessa compreensão, o presente artigo propõe uma leitura do livro O outono do patriarca (1975), de Gabriel García Márquez, com o objetivo de articulá-lo com os acontecimentos do Brasil contemporâneo. Em especial, as aproximações entre o protagonista da obra e o mais recente ex-presidente do Estado brasileiro, Jair Bolsonaro. O referido livro consiste na principal fonte deste trabalho. Articulou-se, também, referências bibliográficas sobre o tema e conteúdo jornalístico acerca do ex-presidente, após sua derrota nas eleições de outubro de 2022. O presente texto encontra-se dividido em quatro seções principais: 1) reflete sobre a relação entre literatura, história e poder na América Latina, 2) é dedicada a García Márquez, 3) traz aspectos gerais da obra em questão e 4) discorre sobre a relação entre ambas as figuras políticas. Sobre resultados, o estudo buscou demonstrar o vínculo existente entre literatura, história e poder, na relação com a memória e o esquecimento.

Quando a terra era redonda, de José J. Veiga: uma distopia intuitiva

2025-09-08T19:40:16-03:00

O trabalho propõe a análise do conto “Quando a Terra era redonda”, de José J. Veiga, enquanto distopia. Nesta narrativa, escrita em forma de ensaio, o narrador/autor faz uma revisão bibliográfica sobre a tese de que a Terra seria redonda. A partir desse mote, vários trechos transparecem que, na realidade do texto, a crença de se viver em um planeta plano é uma estratégia de domínio orquestrada por um regime opressor, como ocorre em textos distópicos. Assim, percebemos a ocorrência da distopia no texto veiguiano, através do confronto de trechos narrativos com as considerações de estudiosos da temática, que pontuam seus traços característicos. A pesquisa é bibliográfica e exploratória, fundamentando-se em autores como Claeys (2017), Moylan (2016) e Sargent (2010). Os resultados demonstram que o conto é uma distopia, não de modo habitual, mas intuitivo, o que confirma as diversas possibilidades de hibridismo que podem operar nessa forma textual.

O silêncio da neta do general: O trabalho de afastamento afetivo em Rio-Paris Rio, de Luciana Hidalgo

2024-11-26T16:15:56-03:00

Neste ensaio, abordo o romance Rio-Paris-Rio a partir do tema da subjetividade da personagem principal em seu processo de elaborar e reelaborar suas identificações e suas possibilidades de negociar com o passado e os vínculos familiares com figuras do regime militar. Esse trabalho da personagem faz coincidir, em minha leitura, o deslocamento espacial e temporal com o subjetivo, fazendo a questão do exílio aparecer de modo complexo. Estando a enunciação de uma posição de resistência condicionada a um contexto autoritário como o da ditadura, argumento que o silêncio da personagem não significa a ausência de uma mensagem mas pode ser visto como uma mensagem sobre o limite daquilo que se pode dizer em dadas condições.

Notas sobre filosofia e estudos literários

2024-11-24T17:26:07-03:00

A partir de reflexões que apontam para o modo como a filosofia põe a literatura a serviço de seus conceitos, este artigo pretende explorar uma questão que transpassa a relação entre ambas: trata-se do tratamento que as obras literárias recebem enquanto objeto dos estudos literários e, consequentemente, abordadas a partir de alguma Teoria. Trata-se, portanto, de um intrincado problema teórico-metodológico pertinente a intersecção entre a filosofia, a Teoria e os Estudos Literários, ao qual pretendemos lançar alguma luz a partir de uma perspectiva ensaística embasada sobre pensadores do gênero, tais como Georg Lukács, Paul Valéry e Teodor Adorno, afim de trazer nova perspectiva à relação entre os estudos literários e a filosofia.

Poesia como arma para sobreviver: ditadura, resistência e testemunho no “Poema-Prólogo”, de Pedro Tierra

2025-04-08T15:18:29-03:00

O presente artigo tem como objetivo fundamental analisar a representação poética da ditadura, da resistência e do testemunho no poema “Poema-Prólogo”, da obra Poemas do povo da noite (1979), de Pedro Tierra. Trata-se de uma pesquisa bibliográfica, descritiva e analítica, propondo contribuir para o conhecimento social e acadêmico, sobretudo, na conjuntura recente do país, que evidenciou o crescimento de atos antidemocráticos. Para isso, utilizou-se os estudos dos teóricos que abordam a temática em questão: Fico, Arns e Wright, Bosi, Salgueiro e Silva. A partir da análise, verificou-se que o poeta usa da resistência para testemunhar a repressão no contexto da Ditadura Militar do Brasil (1964-1985), por meio dos versos escritos durante os anos em que esteve nos “porões” do Estado, de 1972 a 1977. O poema, pela afinidade entre a identidade do poeta e do eu lírico, fornece informações do passado que a história, sozinha, é incapaz de completar.

Amazônia entre narrativas: Autoritarismo, literatura e as contradições do projeto nacional na Era Vargas

2025-06-09T21:55:49-03:00

O artigo investiga a atuação do Estado brasileiro na Amazônia entre 1930 e 1945, analisando os discursos de Getúlio Vargas em Belém (1933) e Manaus (1940) e estabelecendo conexões com a literatura produzida sobre a região. Destaca-se o conto Terra Imatura, de Alfredo Ladislau (1924), para ilustrar como o discurso varguista apropriou-se de textos literários para promover uma visão de Estado centralizadora, voltada para a ocupação territorial e o desenvolvimento econômico. O estudo demonstra que, a partir dos anos 1930, consolidou-se uma retórica que retrata a Amazônia como um "espaço vazio", ignorando suas complexidades socioambientais e culturais. Essa narrativa autoritária, desconectada das especificidades regionais, permanece influente até hoje, convidando à reflexão sobre o papel do Estado brasileiro diante da floresta e de seus povos, especialmente em um contexto em que a Amazônia atrai atenção global.

Reflexões acerca da migração e da diáspora africana na biografia de Mahommah Gardo Baquaqua

2024-07-31T22:51:27-03:00

Este trabalho propõe uma reflexão acerca das noções de migração, diásporas e fronteiras, com base em Friedman (2007), na biografia de Mahommah Gardo Baquaqua, bem como discute a importância da obra para a construção e ancoragem de uma memória coletiva acerca dos horrores vividos pelos escravizados, a partir das contribuições de Halbwachs (1990). Além disso, reflete-se, a partir de Woodward (2000), sobre a formação identitária desse sujeito em migração compulsória e, a partir de Vertovec (2004), acerca dos efeitos da colonização na vida e na visão de mundo do biografado. Em linhas gerais, o estudo evidencia que o testemunho de Mahommah permite repensar o passado histórico envolvendo a escravização e ressignificá-lo no presente, dada a raridade e importância de um relato que, apesar da intervenção de um mediador branco, oferece uma perspectiva interna dos acontecimentos envolvendo a escravização em solo brasileiro.

Silenciamentos e ruídos da história latino-americana no conto Só vim telefonar, de Gabriel García Márquez

2024-07-28T18:44:24-03:00

Neste estudo tem-se como objetivo realizar a interpretação do Conto Só vim telefonar, que compõe a obra Doze contos peregrinos, escrito por Gabriel García Márquez (1992). Por meio desta narrativa, a peregrinação da personagem María de la Luz Cervantes é analisada em sua representação quanto ao exílio, à história e à violência que contextualizavam os anos dos regimes ditatoriais na América Latina. Para efeitos metodológicos, este é um trabalho qualitativo, com características interpretativas. Com base na análise do conto e representação literária é possível afirmar que a violência da ditadura oprimiu a sociedade, silenciou, exilou, marcou e violentou latino-americanos e latino-americanas. Com efeito, García Márquez narra o sofrimento de sua personagem María e o faz de modo ficcional sem deixar de representar a aspereza e a estupidez que permeiam os exílios.

Necrológio, de Victor Giudice: uma leitura de capa

2024-08-19T22:58:08-03:00

Este ensaio se propõe a analisar a concepção de Victor Giudice como capista em sua obra de estreia: Necrológio. A imagem estabeleceu à publicação inúmeras questões disruptivas e inovadoras, que trabalham em intersecção sobretudo com o primeiro conto iniciado no terço final da capa, chamado O arquivo. O trabalho buscará realizar uma análise numa perspectiva um tanto quanto incomum e ligada, inclusive, a um processo e contrassenso literário, ao focalizar prioritariamente a capa do livro. Para isso, serão observadas as características da composição da imagem, do jogo de cores e das suas ligações com as primeiras frases do conto. O ensaio se baseará nos estudos realizados anteriormente sobre a obra de Giudice, sobretudo ao que concerne à capa da primeira edição de Necrológio, como Almeida (2018), Melo (2011), Coelho (2013), dentre outros pesquisadores.

Sobre o "desvio sexual" nos romances de Milan Kundera

2024-10-31T12:19:59-03:00

Nos romances de Milan Kundera, o desvio sexual ocorre repetidamente. Tomando alguns dos romances representativos de Kundera como perspetiva de pesquisa, este artigo procura analisar as causas do desvio sexual para diferentes gêneros. Através da análise de textos, não é difícil descobrir que as principais razões para o desvio sexual dos homens são procurar estimulação sexual, provar a masculinidade ou compensar o arrependimento. Para as mulheres, o desvio sexual ocorre principalmente para se vingar de maridos irresponsáveis, para perseguir o feminismo ou para satisfazer necessidades fisiológicas básicas. O incesto e as festas nuas são duas formas extremas de desvio sexual nos romances de Kundera. Para Kundera, o incesto pode causar danos irreparáveis aos familiares. Portanto, pertence a uma espécie de problema ecológico espiritual social. A festa nua é um meio para Kundera expressar seus pensamentos éticos, que expressam o respeito e o reconhecimento do autor ao status social das mulheres. Posteriormente, o artigo enfoca o trauma trazido pelo comportamento desviante sexual aos familiares e as reações dessas vítimas. Através de uma análise aprofundada, o artigo pretende resumir a atitude de Kundera em relação ao desvio sexual. Diferente do conceito tradicional, a atitude de Kundera em relação ao terceiro no desvio sexual é bastante tolerante, o que reflete sua atitude crítica em relação à ética tradicional. Através da análise do desvio sexual nos romances de Kundera, este artigo pretende fornecer alguma iluminação para a resolução de problemas semelhantes relacionados com o desvio sexual na vida real.

Devorando o Passado: a reimaginação do nazismo pela Graphic Novel Os Devoradores de Vidas de David Brin

2025-05-04T15:51:58-03:00

O presente artigo busca discutir a reimaginação do nazismo através da graphic novel Os Devoradores de Vidas (2017 [2003]) de David Brin, que tem como um dos temas centrais da história a vitória dos nacionaissocialistas por meio do envolvimento dos deuses da mitologia nórdica. Para o desenvolvimento deste trabalho utilizamos do conceito de História Alternativa, um subgênero da Ficção Científica que nos auxilia a entender o papel da cultura pop na (re)constituição especulativa da memória social através da mudança do fluxo do tempo e seus acontecimentos, mexendo com a concepção usual de passado, presente e futuro. Através de uma trama que associa o nazismo ao ocultismo, a obra tensiona os limites entre realidade e ficção, sugerindo interpretações políticas e simbólicas para o significado do Holocausto, assim entendemos que a graphic à luz da História Alternativa, delimita noções ora problemáticas, ora críticas sobre o uso da memória histórica contemporânea.

A poética do autoritarismo no romance Nós de Zamiátin

2024-07-21T23:46:47-03:00

O objetivo deste artigo é investigar as representações de uma sociedade distópica autoritária no romance Nós (1924) de Iêvgueni Zamiátin. Para esse objetivo iremos utilizar o conceito de poética do autoritarismo, cunhado a partir dos pressupostos das teorias distópicas de Fátima Vieira (2010) e das teses sobre a origem do totalitarismo de Hannah Arendt (2012). A hipótese é que as obras literárias que abordam direta ou indiretamente regimes totalitários possuem uma singularidade estética, que as distingue de outras obras com temáticas distintas. Outra abordagem que encontra consonância nos temas tratados e amplia o escopo da hipótese se encontra na analise dos eventos catastróficos pela obra de Oliveira (2008).

Socapas eróticas em Asfalto Selvagem, de Nelson Rodrigues

2024-08-11T11:04:28-03:00

A investigação do jogo sedutor, muitas vezes soterrado em socapas de dissimulações, que nos envolvem em contextos familiares, religiosos, políticos dentre tantos outros e o eclodir de desejos e de fantasias reprimidas expostos por Nelson Rodrigues em Asfalto Selvagem: Engraçadinha, seus amores e seus pecados foram os nossos propósitos de averiguação acadêmica. Princípios teóricos relacionados à verossimilhança literária desenvolvidos por Terry Eagleton, assim como princípios psicanalíticos de Freud em relação ao feminino, ao bissexual e ao passivo foram cá nossa fundamentação teórica e nos forneceram argumentos para aprofundarmos as interpretações dos escritos rodrigueanos. Para tanto, nossos objetivos específicos foram: a) relacionar as investidas de Freud sobre o feminino, nas personagens Engraçadinha, Silene e Letícia e; b) analisar o movimento de bissexualidade na personagem Letícia. Nossa pesquisa foi bibliográfica, descritiva com abordagem qualitativa. Em meio às leituras e às investigações empreendidas, percebemos que o romance de Nelson Rodrigues apresenta não só padrões de comportamento que descrevem personagens fundamentadas à luz da psicanálise, mas o próprio autor, em diversos momentos, utiliza termos psicanalíticos para explicar o comportamento de algumas e revelar padrões de outras, o que comprova o olhar psicanalítico de Nelson Rodrigues.

A dramatização política da "obra aberta" em "A morte de Virgílio"

2025-09-08T18:48:50-03:00

O ensaio explora A morte de Virgílio de Hermann Broch como uma obra literária que dialoga com o conceito de "obra aberta", formulado por Umberto Eco. Analisamos a tensão central entre Virgílio e Augusto, representando o confronto entre as esferas política e poética, autoria e recepção, bem como o impacto histórico e filosófico dessa dinâmica. Ao abordar a "teoria da democracia" de Broch, destacamos a relação entre o ethos democrático e as implicações éticas da dignidade humana, fundamentada em vigilância contínua, conforme expresso na obra Autopsicografia Psíquica. A análise final conecta os debates de Broch às teorias estéticas contemporâneas, discutindo os riscos interpretativos e as possibilidades emancipadoras da recepção de obras abertas.

Resistência feminina no conto “A Mãe de um Rio”, de Agustina Bessa-Luís: reflexões sobre memória, ancestralidade e mito

2024-07-21T23:27:23-03:00

Este artigo analisa elementos ligados à memória, à ancestralidade e ao mito, presentes no conto A Mãe de Um Rio, enquanto mecanismos de resistências ante a hegemonia de uma ancestralidade mítica masculina, fundada e mantida a partir do monopólio e do controle da memória. À luz desse pressuposto, pensaremos esta categoria a partir do conceito de memória de enquadramento, postulado por Michael Pollak (1989) em seu artigo Memória, Esquecimento e Silêncio, a qual é organizada por dispositivos de controle, objetivando a produção e a manutenção de uma memória coletiva. Sob esse viés, nossa análise gira em torno das estratégias de resistências imanentes ao fazer artístico - problematizadas por Alfredo Bosi (1996), e subsidiadas teoricamente por Walter Benjamin (1987). No que tange ao caráter ético e ao ofício do(a) escritor(a), outra referência fundamental para nossa análise está na correlação entre os conceitos de resistência das existências e resistência como desvio, desenvolvidos, respectivamente, por Augusto Sarmento-Pantoja (2022) e Tânia Sarmento-Pantoja (2022). As análises apontam para a existência de um conjunto de estratégias de resistências no conto, as quais, a partir das ações das personagens, questionam os valores hegemônicos masculinos, destinados a subalternizar às existências femininas.

Pensar com Krenak

2025-09-30T19:41:54-03:00